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《黑客帝国》究竟想表达什么样的哲学？
黑客帝国是隐射这个世界的运转方式，你所看到的听到的感觉到的 ，都不是真实的，每个人都是被设定好的，你可以参考“地球监狱论”来理解，每个人的灵魂都是不灭的，这是高维度存在，而肉体囚禁着我们的灵魂，整个世界被共济会和共济会以上的组织操控，甚至是运转方式都是设计出来的。在这个世界里的东西都不真实，你需要通过一切方法，让自己醒过来，也就是认识到“母体”的存在，你才算是真正的“活过来”。
科幻片的评析
科幻片在它诞生之日起便远离了具有现实意义的社会题材，远离了真实的社会矛盾和人性悖论。正如每个时代都有清谈的士人和幻想的狂徒，当今世界的科技背景下，人们在高度紧张的生存竞争中，也需要一些超现实的梦境来寄托遐思。科幻无疑取代了过去神话所具有的社会功能，电影已然成为新的精神放逐地。科幻所创造的幻象使得观众暂时脱离了现实的世界，获得片刻的超脱和升华。
正如玛丽·奥勃莱恩所描述的科幻电影的诞生：
“一门新的艺术就这样诞生了，这是一种由它自己的巫师们在黑屋子里表演的部落的仪式，它引导观众进入松弛、半睡眠的状态，如同莎士比亚在《仲夏夜之梦》里描述的那种梦境：
睡眠有时会使哀伤的眼睛闭上，
把我从自己周围人们那里暂隔开 。”
科幻电影对于现实关注的虚化从某种意义上来说，可以转移民众对现实的不满情绪，将理想寄托于遥不可及的未来，这在一定程度上减少了社会的不稳定因素。
这个时代，世界上可供幻想的领域已经所剩无几，但人类毕竟有着超脱现实的需要。在科幻片的世界中，受过良好科学教育的人们，号称最不可救药的人们，这些据说没有信仰的人们，在科幻的催眠下，嚼着口香糖和爆米花睡着了。 与其他电影相比，科幻片这种历史最悠久、票房最具价值的电影类型又似乎最难被严肃的艺术家、研究家所正视，科幻电影也很少登上各大影片评奖的领奖台，即使在最重视电影商业价值的奥斯卡奖颁奖记录中，人们也很难看到科幻电影在最佳影片、最佳男女演员、最佳导演、最佳编剧等重要奖项中获取荣誉，这不得不说是一种宿命——科幻电影从在诞生之日起便没有什么严肃的社会思想性、现实批判意义和所谓艺术价值。但是，票房数据让我们相信仍有无数的人们为之狂热和迷恋。尤其是年轻人，社会的未来，他们的价值取向和世界观更容易受到科幻片的影响和引导。
潘尼洛普·豪斯顿在本世纪50年代初就曾指出，“人们能够从（科幻片）对待科学本身的整个态度中发现某些有意义的启示。那些半是炼丹术士、半是召魂巫师的邪恶科学家已经变成多少显得陈腐不堪的人物，他们整日整夜或忙于制造致人死命的射线，或忙于把人变成猩猩、把猩猩变成人。如今，人性的力量已经微乎其微，而作为对科学某种抽象理解的替代物—火箭、原子弹、电子设备、受控大脑机等等却一发不可收拾。人们可以推断，恐怖电影正是由于社会暴露出来的某种难言之隐—迷信，才能以这类令人惊惊的装备使我们中的大多数人心迷神乱 。”
“……无论它的社会学重要性如何，科幻电影仍是一种激起美感的基本手段。它是原子能时代的诗，是使我们意识到自己现在是何物和将会成为何物的警句。它还是对奇丽的美感及高雅的幽默感的传统的承继者，而这种传统已被某种想象出的技术从我们身上剥夺殆尽。正如40年代的流行音乐使人更多地联想到那个时代的躁动和时尚而不是它自以为附丽的文学，科幻电影这样的现象或许终会有一天被人们视为比较其它艺术门类更完整地代表着产生它的这个年代的历史性烦忧 。”
这些评论可能言之过高，但是，科幻片的确不仅仅是一种娱乐，它所具有的诗性和神性更适合于放松当下的人类主体。上帝已经死了，科学还活着，那么，就让科学来代替上帝，让新的神话和传说来救赎人类的灵魂吧。 《黑客帝国》被认为是继《月球之旅》、《太空漫游2001》之后的又一部科幻片里程碑。且不论这个评价是否恰当，但仅从《黑客帝国》的影响力而言，它的确创造了科幻类型片的一个典范。
从某种意义上说，《黑客帝国》虽然具有科幻片的各种类型特征，但它却颠覆了部分科幻类型片的旧有模式，它首次以一种近乎玄思的哲学思辩贯穿全片，不断的纠缠于现实和灵境、客体和本体之间。片中充满了哲学的意味：子弹时间让人联想到古希腊哲学家芝诺的“飞矢不动”；决定论和偶因论不禁令人想起让莱布尼茨的名字；母体与锡安的分化更是一个庄周梦蝶般的遐思，一个柏拉图式的洞穴隐喻，一个笛卡尔关于真实与梦幻关系的第一深思。
与此同时，影片还大量运用了符号化的隐寓和暗示：尼奥的原名叫“安德森”，意为“人之子”；“尼奥”（neo）是“新”的意思，是“one”的颠倒，意为“第一个人”；女主角的名字“特蕾尼蒂”意为“三位一体”；而“墨菲斯”则是希腊神话中的睡眠之神……甚至有人从中看到了东方神秘主义、中国哲学以及佛教的影响。
但是无论如何，《黑客帝国》仍然是一个类型片。超豪华的场景设计，高投入的特技效果，平面化的人物塑造，以及仍然摆脱不了的例行打斗，近乎泛滥的生死恋情以及机器人造反的大众题材……特别是当人们看到尼奥在最后一分钟的解救时，一切的一切都那么熟悉——观众仍然在好莱坞的掌控之中。
可以说，《黑客帝国》的成功，相当大部分仍然得益于对好莱坞科幻片元素的排列重组，加上特技效果的登峰造极，剧本的哲学意味和网络时代的与时俱进。
……似乎一切都顺理成章，一切都在预料之中。似乎玩转了好莱坞类型电影的奥秘，我们没有做不了的大菜。但是，意料之外的是什么？我不敢妄言。
“上帝存在于细节中”。我们了解了好莱坞科幻片的每一个元素，但是未必能照葫芦画瓢。更深刻的理解，或许需要我们以更扎实的摸索和实践来体验。
参考文献：
乔治·萨杜尔 《世界电影史》
玛丽·奥勃莱恩 《电影表演》
约翰·巴克斯特 《电影中的科学幻想》
曾耀农《论科幻影片》
路春艳《对类型电影的认识》
刘亚冰 《类型电影与类型批评》
张东林《科幻电影：在幻象和本体之间》
虞吉《电影的奇观本性》
党昊 《类型电影探因》
李瑞光赵方《好莱坞电影中不同叙事结构的人物塑造》
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大受好评的动作游戏系列“终极刺客”最新作《杀手3契约》（Hitman 3: Contracts）终于有新作。本作中将会加入更多动作、更多武器，更加强调近身作战的重要性。游戏采用全新图形引擎，将“Hitman”描绘得栩栩如生细节丰满。此外本作得操作系统也得以改良，使得初次接触本作得玩家也能轻易上手。
在本作中，玩家将扮演“Agent 47”，一位历史上最为出色的终极刺客。游戏的故事从巴黎开始，Agent 47发现自己受了重伤，并且身陷险境。《杀手3契约》将会探索杀人者为了生存而无情杀戮的阴暗心理，将会是系列史上世界观最为阴暗的一部。
IO Interactive的常务董事贾诺斯·弗莱瑟说：“《杀手3契约》将会展示‘终极刺客’全新的一面。这将是一款史诗级的游戏，它将让人一直感到惶恐不安，同时从中得到难忘的游戏体验。我们所采用的全新技术将会让它成为市面上最先进的游戏之一。”
游戏发行商、EIDOS的CEO麦克·马佳维对这款游戏十分重视：“《终极刺客》系列一向都有很高的吸引力，目前已经是业界最有价值的品牌之一。《杀手3契约》将会成为2004年最有竞争力的游戏之一。”客帝国这部电影的哲学性的，看了 斯拉沃热·齐泽克（Slavoj Zizek）的 《黑客帝国》或颠倒的两面 （严蓓雯 译） 这篇文章很有启发，觅其英文版，以便方便论文的写作，
找是找到了,但我觉得文章不咋样
黑客帝国的哲学体现在后两部,而且他的评论只停留在大众看电影的角度上,在对黑客帝国精神的了解上,我看还不如大多数黑迷.
下面是关于让-鲍德里亚的思想(仍以第一部的真实虚拟做讨论,让-鲍德里亚就是模仿与拟像的作者,这本书是黑客帝国演员们在开拍前必读的)
让-鲍德里亚世界的自动输入:
让-鲍德里亚仿真与拟象:
让-鲍德里亚完美的罪行:
物质的幻觉（法）让·鲍德里亚:
让·鲍德里亚：知识的恐怖主义者:
谁害怕让-鲍德里亚:
下面是黑客帝国的分析与引申(大多是国内黑迷的作品,没有英文版)
Matrix(第一集)非官方解释:
Matrix(第二集)非官方解释:
重新解读matrix:
解读Matrix II_Reloaded:
关于Matrix的新理论:
完全版《MATRIX》三部曲的主要故事梗概:
【Matrix的前世今生】-----黑客帝国全解析:
我对MATRIX的理解:
美国大片《黑客帝国》的宗教启示:
对影片中两个世界的思考:
关于黑客2中大家最最想弄明白的问题之解答:
法国人的分析:
黑客帝国哲学：真实荒漠与技术仙境:
斯拉沃热·齐泽克关于黑客帝国的分析:
恐惧·技术·波德里亚——《黑客帝国》的意识形态源头:
黑客帝国官方网站上的哲学文章:
你知道哪些“一直被模仿从未被超越”的经典作品？
不是吧不是吧！不会有人真的以为经典的皮毛随便模仿一下就能大火特火吧？！答案当然是不可能！经典作品就像我们茶余饭后念念不忘的主菜，基本上空闲的时候就想要回味一下，可以说是“一直被模仿，从未被超越”，那接下来就来盘点一下，那些影视作品中的战斗鸡！【多图预警！】
NO.1 胡军版的《天龙八部》
这部电视剧真是我心目中武侠题材的NO.1没有之一！尤其是在看完了最近热播的《雪中悍刀行》之后，更是燃起了我想要N刷这部的强烈念头。一边看一边内牛满面，不禁感叹，这才是江湖啊！这才是武侠啊！这才是打戏啊！武侠剧能不能都像这样卷起来啊喂！
尤其是2021年又新播出了一版翻拍的天龙八部，随便看两段那简直就是天雷滚滚外焦里嫩。林志颖版本的段誉可以说是我心目中的白月光了，好家伙，这直接毁我童年啊！毫不夸张地说，光是初见王语嫣那段剧情我就做了三天噩梦。
NO.2 《还珠格格》
暴风哭泣，听说还珠又要被翻拍了！根据之前翻拍的前车之鉴来看，似乎并不太美妙，唯一的好处就是为聊天事业贡献了很多很好用的表情包，直到现在还广为流传。虽然旧版的剧情也有很多槽点，但是不得不承认确实掀起了一阵浪潮，那几年出生的孩子，名字多少都带点琼瑶味~甚至直接叫紫薇的也不在少数。
NO.3 《神雕侠侣》
我喜欢的就是李若彤和古天乐的那一个版本！小龙女是真的惊为天人，杨过也是真的帅到没朋友。后来的翻拍，刘亦菲和黄晓明版本的也挺不错的，但是个人认为没有超过，因为怎么看这一版的杨过都没有那种机灵的感觉。再然后，它它它又被翻拍了！这回无论是在台词还是在选角上都让人大跌眼镜，女主的造型真的实在太像包子上面插鸡腿了，台词也露骨肉麻的可怕，看了几集直接目瞪狗呆。
NO.4 《西游记》
我小时候可以说是一个不折不扣的猴粉了， 82年版的西游记可以说每年寒暑假必看的。后来又出了一部《西游记后传》，讲真，这部作品拍得真的很有深度，但是感觉这剧本顶天算是个同人文......尤其是特效，真的会吓坏小朋友......
NO.5 《鹿鼎记》
这部作品也是被翻拍了很多版本啊，最经典的应该就是陈小春版的了，张卫健版的也非常不错，都演出了韦小宝风流滑头的感觉。最新的翻拍就是张一山版本的，不论是造型还是表演方式实在接受无能，引来了无数网友的暴风吐槽，直呼想要一双没有看过这部剧的新眼睛。
电影《黑客帝国》怎么样？
“这就是你一生中都会体验到的感觉。感觉到这世界出了什么问题。你不知道问题是什么，但知道它在那里，就像在你脑中有一个碎片，搞得你快发狂了……到处都有Matrix，它无时无处不包围着我们，甚至在这里，这个房间里……是这个世界蒙蔽了你的双眼，让你看不见真相。”
“什么是真相？”
“真相是你是一个奴隶，尼奥。你，和其他所有人一样，生来受奴役……你给关在一所监狱里，这监狱你无法闻及，无法品尝，无法触摸。这是你头脑的监狱。”
以上是《黑客帝国1》中，孟菲斯和尼奥的对白。
把这段对白放进任何一部20世纪的现代主义小说里，都可以称得上恰如其分。然而，假如把这段对白放进一本20世纪的哲学著作中，则显得幼稚和不够专业化。
当下国际学术界最为走红的哲学家，专业是后结构主义学家斯拉热沃．齐泽克曾经写过一篇长文，名叫《黑客帝国或颠倒的两面》，运用拉康、康德和弗洛伊德的哲学，对《黑客帝国1》进行了一番“专业化”的解读。
《黑客帝国》忽然唤醒了人们对哲学的热情，柏拉图、康德、尼采、超验主义、法兰克福学派、后现代理论，都赶鸭子上架般地被用来阐释一部通俗科幻电影、票房冠军。
在齐泽克写《黑客帝国或颠倒的两面》这篇文章的时候，《黑客帝国2》正在拍摄，所有剧情都属于高度保密，齐泽克运用拉康的哲学理论顺利推理出了《黑客帝国2》的故事结构。
齐泽克写道：“也许，在《黑客帝国》的续集中，我们很有可能会看到，那个‘真实的荒漠’只不过是由（又一个）Matrix生育出来的东西而已。”按照古希腊朴素的哲学观点：太阳下没有新鲜的事物。
齐泽克有理由认为这部电影没什么新奇之处，导演沃卓斯基兄弟的奇思妙想和“深刻的思考”，都可以通过哲学逻辑得出圆满的解决。
然而，对于绝大多数观众来说，哲学是一门深奥的专业科学，不仅20世纪的拉康，就是19世纪的康德，同样是晦涩难懂，敬而远之。在拉康和康德面前，沃卓斯基显得小儿科。
但是，作为21世纪初期大众文化的一个“胜利果实”，《黑客帝国》充分显示了当下时代，“非哲学家”的哲学思考——来源于生活，不专业，显得幼稚。